Sous l'œil de Jean Mitry, les machines en mouvement se transforment en ballet musical, soutenu par la partition de Pierre Boulez.
Esthétisation, géométrisme, pas d'humains, tâches répétitives et automatisées.
Pas de bruits de machines --> sublimations personnalistes.
Dérive au pays du spectacle par des frenchies jazzeux (toujours le jazz inspire et compose les strassenfilms de cette époque: John Cassavetes, Louis Malle, etc).
La nuit de l'american dream : un lunapark fait de signes typographiques.
Des lettres et des ampoules. Stroboscopie colorée, reflets, comme de gros pixels : la rue est encore la matrice.
Phase d'accumulation primitive du capitalisme de l'attention. Cristallisation de l'origine.
"j'ai cherché à filmer la plus belle chose à New York, à savoir les lumières de Broadway, mais dans le même temps, ce que ces lumières nous vendent est stupide et effrayant. Ainsi, c'est un film beau à voir mais qui dénonce aussi des choses sérieuses." (William Klein)
"Le premier film que j’ai vu où la couleur est absolument nécessaire." (Orson Welles)
Synopsis de la Cinémathèque française ---> Une virée expérimentale dans les rues de Manhattan, où défilent publicités et enseignes lumineuses dans un court métrage avant-gardiste qui capture l'esprit pop et abstrait des néons de Broadway.
